1913-2013 : cent ans de protection

À l’occasion des journées du Patrimoine, venez découvrir le studio « Le Regard du Cygne » ou redécouvrir cet espace sous d’autres angles. Plusieurs types d’événements vous présentent différentes facettes du lieu : spectacles, visite du patrimoine architectural, conférence sur le patrimoine chorégraphique, ateliers interactifs…

2013, année anniversaire du Sacre, l’équipe fête l’héritage en danse et imagine un programme célébrant des grands noms de la chorégraphie pour cette journée…

Au programme

12h-19h : Visite libre du studio Le Regard du Cygne

Pour l’occasion, vous pouvez découvrir les coulisses et le plateau de la salle mais aussi des photos d’archive du studio Le Regard du Cygne retraçant l’histoire du lieu depuis ses début comme fabrique artisanale chorégraphique, il y a près de 30 ans.

Photos de chantiers et photos de spectacles vous donnent un aperçu de tous les événements et artistes qui ont laissé leur trace dans less murs : Dominique Hervieu, Régis Huvier, Charles Créange, Christine Bastin, Odile Duboc, Andrea Sitter, Jean Gaudin, Paco Decina, Anne-Marie Reynaud, Brigitte Seth et Roser Montlo Guberna, Mathilde Monnier,…

D’un spectre à l’autre, Exposition d’Anne Dietrich


© Anne Dietrich

Soudain des bribes de corps apparaissent, et à peine visibles, ils semblent être sur le seuil de leur disparition. Les dessins noir et blanc d’Anne Dietrich montrent des fragments de corps et de formes. L’inscription fragile des silhouettes dessinées sur de simples papiers nous fait entrer dans l’univers du fantomatique. Les formes hésitantes se répondent et nous laissent dans le doute : est-ce le même visage qui se répète d’une image à l’autre ? Un corps énigmatique paraît traverser les feuilles de papier, sans jamais vraiment se donner à voir.

Exposition du 7 septembre au 20 octobre 2013 (en dehors des spectacles, visites uniquement sur rendez vous au 01 43 58 55 93). Vernissage vendredi 6 septembre de 18h30 à 22h.

12h-17h25 : La danse du Baton de Rosalia Chladek avec Anne-Violaine Sénéchaut

Danseuse, chorégraphe et pédagogue, Rosalia Chladek fut une figure centrale de la danse moderne autrichienne. Formée à l’école Dalcroze de Hellerau, elle présente ses premières chorégraphies en 1924. Elle obtint le deuxième prix du concours des Archives internationales de la danse de 1932 avec sa pièce Les Contrastes. Elle crée des œuvres solos et en groupe et prête ses talents de chorégraphe également pour le théâtre, l’opéra, le cinéma et la télévision.

Enseignante et pédagogue, elle communique son amour de la discipline aux danseurs du Conservatoire de Vienne , à l’Académie de musique et des arts du spectacle et dans le cadre de son association internationale.

12h10-12h25 / 14h40-14h55 :


© Véronique Ambert

Visite commentée par Amy Swanson, artiste associée à la direction artistique et membre fondatrice du lieu.

12h30-12h50 / 14h20-14h40 : Atelier de danse inspiré par Robert Dunn avec Martha Moore


© DR

Il s’agit de questionner la notion de la transmission dans les processus mis en place dans les ateliers de Robert Dunn et par les chorégraphes issus de la Judson Dance Theater dans les années 60 à New York.

Martha Moore propose des dispositifs simples (partitions à suivre, tâches à accomplir, dans la texture du mouvement quotidien) afin d’explorer les contraintes mais aussi la liberté qui en résulte et d’observer l’influence laissée par ces méthodes dites « iconoclastes » sur nos façons d’agir et de regarder la danse aujourd’hui.

13h-13h45 : Atelier de danse autour des protocoles de Merce Cunningham avec Sherry Sable


© DR

Créer votre propre danse à partir des protocoles « hasards » mis en place dans les années 50 par le chorégraphe Merce Cunningham et son complice compositeur John Cage !

Avec Sherry Sable de la Cie Danse Musique.

Ouvert à tous de 2 à 99 ans.

14h-14h20 / 17h-17h20 : Faire vivre les danses d’Isadora Duncan aujourd’hui avec Laetitia Doat et Amy Swanson


© DR

Comment un art éphémère comme celui de la danse peut-il perdurer durant près d’un siècle ? Il peut se transmettre de génération en génération, de danseur à danseur, de maître à élève… mais peut aussi s’écrire sur le papier ! Deux complices passionnées de la danse d’Isadora Duncan débattent en corps et en paroles de la façon dont elles ont eu accès au répertoire de cette célèbre danseuse américaine du début du XXème siècle et comment elles le font vivre aujourd’hui.

Conférence dansée proposée par Amy Swanson et Laetitia Doat.

15h-15h45 : Conférence, Les Cent ans du Sacre du Printemps… de Christian Dumais-Lvowski


© Patricia Houtart

Christan Lvowski, chargé de mission auprès de la fondation Vaslav et Romala Nijinski, nous parle de la rencontre de ces deux artistes d’exception que sont Vaslav Nijinski et Igor Stravinski et du scandale que provoqua la création en 1913 du Sacre du Printemps.

Il aborde également les problématiques liées à la conservation de cette œuvre et aux différentes adaptations qu’elle a connu.

15h45-16h45 : Répétition publique, Stravinsky Nègre de Georgette Kala Lobé


© Orzun Baycan

En pleine création de leur nouvelle pièce Georgette Kala Lobé et Julien Beau ouvrent les portes du studio pour permettre au public d’assister à une répétition. Il parlent de leur manière de travailler tout en présentant des extraits de leur création, encore à l’état débauche.
Julien Beau, jeune compositeur, a décidé pour un hommage de ré-adapter, avec des sonorités personnelles et en osmose avec la forme musicale, le « Sacre du Printemps » crée en 1913 par Igor Stravinsky.

Georgette Kala-Lobé, née en Afrique et Française de double culture a cherché, quant à elle, la trace, le chemin buissonnier pour s’approcher elle aussi de l’œuvre.

17h45-18h45 : Bal Tango

Le tango est une danse sociale (c’est à dire pratiquée par des danseurs amateurs, dans des réunions organisées ou même improvisées, par opposition à la danse spectacle et par opposition à la danse individuelle en discothèque dont le mouvement de danse n’est pas collectif) née à la fin du XIXe siècle.