Faits d’Hiver

Réintroduire une diffusion de la danse dans les arrondissements et offrir aux compagnies des lieux de travail et des liens avec le public des amateurs, tel est lle pari de Faits d’hiver – danses d’auteurs : r.

Devant les spectacles d’un festival sans doute peut-il flotter une interrogation, une suspension de l’élan, une hésitation devant ce large carrefour dont les voies sont inconnues ou peu repérées. Quelle route donc emprunter ? Souvent se déploient des liaisons enfouies, des ponts discrets, des échos amis, des chuchotements communs, des accointances sourdes…Lire la suite : Edito de Christophe Martin.

Les spectacles dans le nord-est parisien :

Au Théâtre Paris-Villette

Jeudi 27 et vendredi 28 janvier à 21h
Samedi 29 janvier à 19h30

Carlotta Ikeda / Pascal Quignard

Medea Création

Interprétation : Carlotta Ikeda / Texte : Pascal Quignard / Musique : Alain Mahé
Création lumière : Eric Blosse Conseiller artistique : Stéphane Vérité
Régie générale : Laurent Rieuf / Photo extraite de Zarathousta -
Variations / Crédit photo : Photo LOT

Pascal Quignard - Medea Création

Le personnage de Médée est une figure de l’obscurité et de l’inquiétude surgissant lors d’une grande souffrance physique. Trompée, répudiée par l’homme qu’elle cesse alors d’aimer, elle semble métamorphosée, abandonnée par son corps, soumise à une colère volcanique, conduite en une danse fantomatique qui la pousse à commettre des gestes effroyables qu’elle ne maîtrise plus, ces mêmes gestes qu’elle commettait auparavant par amour. Comment danser cette douleur et cette détresse pleinement humaines ? Carlotta Ikeda tisse ces thèmes avec sa « danse des ténèbres » qui agite et interroge les fondements de l’être. Essentielle rencontre aux tréfonds avec la langue et la pensée de Pascal Quignard si charnellement présentes.

Danseuse chorégraphe, Carlotta Ikeda est la référence féminine incontournable du butô, cette â€˜’danse des ténèbres’’ qui fait se côtoyer la vie et la mort, la présence et l’absence. Elle choisit de pratiquer cette danse de toute son âme. En 1974, elle fonde sa propre compagnie Ariadone. Comme un fil d’Ariane qu’elle déroule, ses spectacles sont autant de séquences d’un voyage initiatique. « Quand je danse, il y a deux « moi » qui cohabitent : l’un qui ne se contrôle plus, en état de transe, et l’autre qui regarde avec lucidité le premier. Parfois ces deux « moi » coïncident et engendrent une sorte de folie blanche, proche de l’extase. C’est cet état que doit chercher le danseur de Buto. Je danse pour ce moment privilégié. » (Carlotta Ikeda)

Pascal Quignard est l’auteur d’une œuvre magistrale mêlant inlassablement la méditation, la poésie et le fragment. Boutès, ouvrage publié aux éditions Galilée, propose un traité sur la danse. A Boutès, personnage de la mythologie grecque répondant à l’appel des sirènes, Pascal Quignard associe Le plongeur de Paestum (fresque antique en Italie, symbolisant le saut vers l’inconnu ou vers la mort). Le danseur serait la figure la plus légitime de l’acte créateur qui suppose à la fois mouvement, corps tendu vers un point précis et abandon.

Plein tarif : 23 €
Tarif réduit : 16 €
Tarif Super-réduit 10 €

Théâtre Paris-Villette - 211, avenue Jean Jaurès - 75019 Paris - Métro L5 : Porte de Pantin - Tél : 01 40 03 72 23

http://www.theatre-paris-villette.com

Au WIP Villette

Lundi 31 janvier et mardi 1er février 2011 à 19h

Orin Camus

Circle Mood Création

Circle Moods est né à la suite d’ateliers donnés par Orin Camus aux détenus en attente de jugement de la Maison d’Arrêt de la Santé. Dans ce travail, le chorégraphe interroge l’enfermement sous toutes ses formes : physique, morale, émotionnelle, mentale, ainsi que la solitude et ses limites… Là, le danseur est face à lui-même, face à ses sensations, il soulève un à un les voiles qui l’aveuglent, révèle sa mémoire, ravive sa pensée. Une lenteur au service de sa propre écoute intérieure. Le geste s’insinue avec douceur, il prend le temps d’apparaître pour s’harmoniser. Le souffle est retenu et finalement s’écoule… comme un soulagement.

Orin Camus reçoit une formation classique au Conservatoire national de région de Toulouse et se tourne rapidement vers le hip-hop qui lui permet de mieux appréhender la danse contemporaine. Il intègre le CNDC d’Angers en 2000, parfait sa formation au contact de chorégraphes professionnels et aiguise son goût pour une danse contemporaine engagée physiquement. A l’issue de sa formation au CNDC, Orin Camus entame une collaboration avec des chorégraphes comme Paco Decina, Valérie Rivière, Abou Lagraa, Laurence Rondoni et Mohamed Shafik, Geisha Fontaine et Pierre Cottreau. Il crée avec Amala Dianor et Chloée Hernandez la compagnie CdansC.

Lundi 31 janvier et mardi 1er février 2011 à 21h

Clash par Anthony Egéa

Clash confronte deux hommes à un territoire vierge. Terrain de jeu, terrain de lutte, les deux danseurs sont lancés : face à face, tels deux fauves, se battant pour s’approprier ce lieu de pouvoir. Un décor épuré composé d’un plan incliné symbolise cet espace en interaction directe avec la danse : glissades, chutes, accroches, déséquilibres, oscillations entre douceur et franches empoignades. Porté par deux interprètes exceptionnels, ce duo intense est accompagné par les sons de Franck II Louise. Entre déséquilibre et harmonie, complicité et haine, la rencontre des deux hommes permet à Anthony Egéa de donner à la gestuelle qu’il développe force et émotion, et d’investir le plateau en esprit libre, soucieux de toujours aiguiser l’intelligence du corps.

Dès 1984 Anthony Egéa amorce un processus d’apprentissage de la danse hip-hop. Sensibilisé à de nombreuses techniques, il se forme à l’Ecole Supérieure Rosella Hightower de Cannes. Lauréat de la bourse Lavoisier du Ministère des Affaires étrangères, il suit une formation au Dance Theater d’Alvin Ailey à New York. En 1991, il fonde la Compagnie Rêvolution avec laquelle il crée les spectacles Triptyk (2001), Amazones (2003), Soli (2005), Urban Ballet (2008), et le duo Clash (2009). En 2010, avec vingt danseurs du corps de ballet de l’Opéra national de Bordeaux, il compose une nouvelle chorégraphie qui mêle les cultures classique et hip-hop : Tétris.
Clash

Direction artistique et chorégraphique : Anthony Égéa / Interprètes : François Lamargot, Jérôme Luca / Création lumière et scénographie : Florent Blanchon / Création musicale : Franck II Louise / Assistante chorégraphique : Célia Thomas / Régies : Jules Berbessou, José Victorien, Yvan Labasse / Crédit photo : Christian Visticot - Jean-Jaques Mahé.

WIP Villette - 211, avenue Jean Jaurès - 75019 Paris - Métro L7 : Porte de la Villette - Tél : 01 40 03 75 33

http://www.wip-villette.com

Plein tarif : 16 €
Tarif réduit : 12 €
Forfait 2 spectacles : 20 €